sueli araujo

Curitiba - PR

Fragmento Teatral

ESCENA 6

(toda la escena prevé la inclusión del público)

VALE. ¡ENTONCES SOMOS!

VENGA, YA ES HORA DE DECIR QUE TODO ESO FUE PLANEADO.

(incluye el público)

TODO PLANEADO PARA QUE VINIERAIS AQUÍ.

LOS CARTELES, LA RADIO, LA PUBLICIDAD. INCLUSO SALIÓ EN EL PERIÓDICO.

TODO ESTABA PLANEADO PARA QUE VINIERAIS AQUÍ.

(hacia el público) ¿TE ACUERDAS CUANDO TE HE DICHO QUE SABÍA QUE VENÍAS? 

¡FUE TODO PLANEADO!

(hacia el público) CUANDO TE HE DICHO QUE QUERÍA QUE TE QUEDARAS CONMIGO.

¡FUE TODO PLANEADO!

¿Y SABES POR QUÉ?

PORQUE TENEMOS QUE PREGUNTAROS ALGO

ALGO MUY IMPORTANTE.

PREGUNTAROS A LOS QUE ESTÁIS AQUÍ. NO A ESOS OTROS DE AHÍ FUERA.

SINO A VOSOTROS.

POR ESO ESTE PEQUEÑO COLCHÓN DE AIRE, PARA QUE EL ENTORNO SEA MÁS ACOGEDOR,

TODAS ESTAS PLANTAS, PARA CREAR UNA IDEA DE VIDA Y DE MEDIO AMBIENTE.

TODO MUY ÍNTIMO.

TENÍA MUCHAS DUDAS SOBRE SI DEBÍAMOS HACER ESTO.

¿ABRIRSE TANTO?

PERO TÚ ESTUVISTE DE ACUERDO.

SÍ.

(incluye el público)

HAN VENIDO AQUÍ.

¡ESTÁIS AQUÍ!

NECESITAMOS APOYO INCONDICIONAL.

¿QUIÉN VA A PREGUNTAR?

SERÁ MEJOR QUE LO PREGUNTES PRONTO, PORQUE LA PRINCESA ESTÁ A PUNTO DE CONVERTIRSE EN CALABAZA.

¡ALGO TIENE QUE PASAR AQUÍ! POR ESO HEMOS ABIERTO ESTA BRECHA RÁPIDA

¡ES REALMENTE URGENTE!

TIENE QUE SER PRONTO PORQUE...

A PARTIR DE AHORA TENEMOS 70 PALABRAS QUE SON NUESTRAS DE VERDAD, NUESTRAS

VERDADERAMENTE NUESTRAS PARA HABLAR CON VOSOTROS.

AYUDA, SI EL MUNDO SIGUE ASÍ, ¡ME MORIRÉ!

¡NO VALE LA PENA!

YA SE FUERON NUEVE DE NUESTRAS PALABRAS.

(incluye el público)

ALGUIEN PUEDE RESPONDERNOS...

SÓLO QUEDAN 56.

¿RESPONDER? ¿PUEDE ALGUIEN?

RESPONDER SOBRE CUÁNDO VAMOS A HABLAR DE NUESTRO ESPÍRITU CONSERVADOR, SOBRE

¿NUESTRA BRUTALIDAD MACHISTA?

QUE PUEDE RESPONDER CUÁNTO TIEMPO MÁS VAMOS A CALLARNOS SOBRE NUESTRA CORRUPCIÓN

¿MASIVA, POP, TROPICAL Y TRADICIONAL?

SÓLO NOS QUEDAN 23 PALABRITAS

PUEDE ALGUIEN DECIRNOS CUÁNDO VAMOS A TRATAR A NUESTRA GINGA DE PERVERSIDADES

VERBALES.

Y ASESINATOS CORDIALES.

¡FIN DE LA BRECHA!

¿CUÁNDO VAMOS A HABLAR DE TODO LO QUE SUPONÍAMOS NO SER?

PAUSA

¡ES INSOPORTABLE! ¡SIMPLEMENTE INSOPORTABLE!

PAUSA

NADA ME PERTURBA.

DE AQUÍ NO SALGO. NADIE PUEDE SACARME DE AQUÍ.

(incluye el público) POR FAVOR.

HABLEMOS DE BANALIDAD.

SOLO BANALIDAD. ¡POR FAVOR!

HABLEMOS DE LAS INSIGNIFICANCIAS,

AUSENCIAS DE IMPORTANCIA,

HABLEMOS DE LOS GARABATOS.

NO DE CHORRADAS. ¡POR FAVOR!

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA,

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA,

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA,

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA,

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA,

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA,

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA,

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA,

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA.

(Fragmento de Os pálidos –Los pálidos–)



Sueli Araujo es autora, directora de teatro y una de las fundadoras de CiaSenhas de Teatro. Es profesora del curso de Licenciatura en Artes Escénicas de la Facultad de Artes de Paraná.

escucha la entrevista:

Apresentação Critica

Sueli Araujo es una mujer lesbiana, hija de madre negra y padre blanco. Autora, directora de teatro y actriz. Es la fundadora de CiaSenhas de Teatro, una compañía con más de 20 años de creación. Es licenciada en Artes Escénicas por la Pontificia Universidad Católica de Paraná, especialista en Arte-Educación por la Facultad de Artes de Paraná de la Universidad Estatal de Paraná (FAP/UNESPAR) y máster en Artes Escénicas por la Universidad Federal de Bahía. Es profesora de dirección e interpretación teatral en el curso de Artes Escénicas de la FAP/UNESPAR y supervisora del Centro de Dramaturgia del SESI Paraná (Servicio Social de la Industria). 

El trabajo dramatúrgico de Sueli Araujo es conocido principalmente por la configuración de la creación en el colectivo. Sus obras se crean siempre en el espacio del proceso en grupo, con una relación directa junto a los actores y al equipo de creación. La metodología de trabajo de CiaSenhas de Teatro se basa en el proceso de colaboración y las dramaturgias creadas por Sueli Araújo se desarrollan en la intersección entre texto y escena. 

Su metodología de trabajo además revela una preocupación ético-política en la construcción teatral. No podía ser de otra manera, ya que CiaSenhas es una referencia en el estado y en Brasil cuando se trata de la discusión sobre las políticas públicas para la consolidación del teatro de grupo y la investigación continuada en las artes escénicas. Un ejemplo de este compromiso es el número de proyectos, espectáculos y festivales que la compañía produce, moviendo la escena cultural de la ciudad. Un ejemplo es la Muestra Escena Corta Curitiba –El Lenguaje de los Grupos de Teatro–, en la que Sueli fue coordinadora y curadora en nueve ediciones.

Sueli ha escrito más de 15 dramaturgias. Las principales: Fui! –¡Fui!– (2016); Os pálidos –Los pálidos– (2016); Concerto para rameirinhasConcierto para rameras– (2011); Delicadas embalagens –Delicados embalajes– (2008); Homem Piano, uma instalação para a memória –Hombre Piano, una instalación para la memoria– (2010); Antígona, reduzida e ampliada –Antígona, reducida y ampliada– (2006); Não me deixe mentir –No me dejes mentir– (2005); Bicho corre hoje –Bicho corre hoy– (2004); João e Maria (2003); Devorateme (2001); Alencar (1999) entre otras.

La dramaturga ya ha publicado dos volúmenes de sus dramaturgias: Antígona, reduzida e ampliada, publicado con financiación del Premio Funarte de Teatro Myriam Muniz, en 2007, y Narrativas em cena –Narrativas en escena–, publicado por la editorial Máquina de Escrever, en 2013, en la que se encuentran las obras Delicadas embalagens, Homem Piano, uma instalação para a memória y Bicho corre hoje. El libro acompaña un CD con el audio de dos dramaturgias.  

Una de las características de la dramaturgia de Sueli es, sin duda, una profunda incomodidad con la situación conformada, la condición de ser humano en el tiempo presente. Los personajes de sus textos nos atrapan con una profunda empatía, al mismo tiempo que revelan una gran dislocación con el status quo social. El dramaturgo francés Valère Novarina habla del hombre fuera de sí, y Antonin Artaud nos habla del hombre alienado como alguien que no puede adaptarse a la sociedad en la que está inserto. Los personajes de Sueli también se encuentran en este estado: aunque superficialmente agradables, revelan un profundo malestar, una extrañeza consigo mismos y con el mundo, y es a partir de esto que se construye la dramaturgia de Sueli. El crítico Valmir Santos escribe, en el prefacio del libro Narrativas em Cena, que “su escritura teatral no facilita la vida del espectador, sino que lo excita más allá del sofá del lugar común”.

Por otro lado, el texto de Sueli Araújo revela el movimiento inherente a la corporeidad presente en el teatro. La dramaturgia se construye en un proceso, compartida con los actores, por lo que las palabras son trabajadas como sonidos que salen de los cuerpos. Sueli nos comenta que “[los textos] representan un trayecto y un diálogo de muchas voces. Un trayecto que tuvo su mayor esfuerzo en la búsqueda de la articulación entre la escena y la escritura dramatúrgica. Un diálogo de muchas voces porque cada pasaje de los textos aquí presentados está contaminado por las identidades y los cuerpos de los actores de la CiaSenhas”. Todas las dramaturgias de Sueli Araújo fueron escritas para ser puestas en escena por ella con los actores de la compañía.

Al escribir sobre el trabajo de CiaSenhas y Sueli Araújo en el libro À sombra do vampiro: 25 anos de teatro de grupo em Curitiba –A la sombra del vampiro: 25 años de teatro de grupo en Curitiba–, recurrí a bibliografías que pudieran dar cuenta del acontecimiento presente que producen los espectáculos de la compañía. Llamé “dramaturgia de la mirada” a la herramienta que estructura los espectáculos, acontecimientos llenos de corporeidad, de experiencia, de lo real. 

La investigadora y periodista Luciana Romagnolli escribe sobre el trabajo de la CiaSenhas de Teatro en su tesis doctoral Dramaturgias Conviviais: formas para a experiência do comum –Dramaturgias convivenciales: formas para la experiencia de lo común–. En este estudio, Romagnolli refuerza, a partir del análisis de la obra Os pálidos, la construcción dramatúrgica y escénica que lleva el acontecimiento a una intensificación de la relación entre espectadores y actores. En su análisis, la noción de construcción dramatúrgica compartida con la creación escénica se hace aún más evidente, el espacio inmerso y las relaciones creadas en él son tan o más importantes que la narrativa textual construida por Sueli. 

Sin embargo, termino esta reflexión afirmando que, recurriendo a Hans Gumbrecht, hay un efecto de sentido que mantiene las obras de Sueli en un terreno completamente palpable. Creo que es la dramaturgia la que garantiza este efecto, los personajes (tan arquitectónicos), las situaciones (que son tan reales que magnifican la ficción) y los diálogos (extremadamente cotidianos), que hacen que las obras tengan potencias que ora nos invitan, ora nos expulsan de la producción de sentido, de la ficción. Las dramaturgias de Sueli son la base para que los cuerpos de los actores puedan volar en el escenario, y la ficción que allí se presenta nos revela lo más importante en una obra de arte: la naturaleza excesivamente humana de las relaciones.

(Lígia Souza Oliveira)



Sueli Araujo es autora, directora de teatro y una de las fundadoras de CiaSenhas de Teatro. Es profesora del curso de Licenciatura en Artes Escénicas de la Facultad de Artes de Paraná.

Sueli Araujo es una mujer lesbiana, hija de madre negra y padre blanco. Autora, directora de teatro y actriz. Es la fundadora de CiaSenhas de Teatro, una compañía con más de 20 años de creación. Es licenciada en Artes Escénicas por la Pontificia Universidad Católica de Paraná, especialista en Arte-Educación por la Facultad de Artes de Paraná de la Universidad Estatal de Paraná (FAP/UNESPAR) y máster en Artes Escénicas por la Universidad Federal de Bahía. Es profesora de dirección e interpretación teatral en el curso de Artes Escénicas de la FAP/UNESPAR y supervisora del Centro de Dramaturgia del SESI Paraná (Servicio Social de la Industria). 

El trabajo dramatúrgico de Sueli Araujo es conocido principalmente por la configuración de la creación en el colectivo. Sus obras se crean siempre en el espacio del proceso en grupo, con una relación directa junto a los actores y al equipo de creación. La metodología de trabajo de CiaSenhas de Teatro se basa en el proceso de colaboración y las dramaturgias creadas por Sueli Araújo se desarrollan en la intersección entre texto y escena. 

Su metodología de trabajo además revela una preocupación ético-política en la construcción teatral. No podía ser de otra manera, ya que CiaSenhas es una referencia en el estado y en Brasil cuando se trata de la discusión sobre las políticas públicas para la consolidación del teatro de grupo y la investigación continuada en las artes escénicas. Un ejemplo de este compromiso es el número de proyectos, espectáculos y festivales que la compañía produce, moviendo la escena cultural de la ciudad. Un ejemplo es la Muestra Escena Corta Curitiba –El Lenguaje de los Grupos de Teatro–, en la que Sueli fue coordinadora y curadora en nueve ediciones.

Sueli ha escrito más de 15 dramaturgias. Las principales: Fui! –¡Fui!– (2016); Os pálidos –Los pálidos– (2016); Concerto para rameirinhasConcierto para rameras– (2011); Delicadas embalagens –Delicados embalajes– (2008); Homem Piano, uma instalação para a memória –Hombre Piano, una instalación para la memoria– (2010); Antígona, reduzida e ampliada –Antígona, reducida y ampliada– (2006); Não me deixe mentir –No me dejes mentir– (2005); Bicho corre hoje –Bicho corre hoy– (2004); João e Maria (2003); Devorateme (2001); Alencar (1999) entre otras.

La dramaturga ya ha publicado dos volúmenes de sus dramaturgias: Antígona, reduzida e ampliada, publicado con financiación del Premio Funarte de Teatro Myriam Muniz, en 2007, y Narrativas em cena –Narrativas en escena–, publicado por la editorial Máquina de Escrever, en 2013, en la que se encuentran las obras Delicadas embalagens, Homem Piano, uma instalação para a memória y Bicho corre hoje. El libro acompaña un CD con el audio de dos dramaturgias.  

Una de las características de la dramaturgia de Sueli es, sin duda, una profunda incomodidad con la situación conformada, la condición de ser humano en el tiempo presente. Los personajes de sus textos nos atrapan con una profunda empatía, al mismo tiempo que revelan una gran dislocación con el status quo social. El dramaturgo francés Valère Novarina habla del hombre fuera de sí, y Antonin Artaud nos habla del hombre alienado como alguien que no puede adaptarse a la sociedad en la que está inserto. Los personajes de Sueli también se encuentran en este estado: aunque superficialmente agradables, revelan un profundo malestar, una extrañeza consigo mismos y con el mundo, y es a partir de esto que se construye la dramaturgia de Sueli. El crítico Valmir Santos escribe, en el prefacio del libro Narrativas em Cena, que “su escritura teatral no facilita la vida del espectador, sino que lo excita más allá del sofá del lugar común”.

Por otro lado, el texto de Sueli Araújo revela el movimiento inherente a la corporeidad presente en el teatro. La dramaturgia se construye en un proceso, compartida con los actores, por lo que las palabras son trabajadas como sonidos que salen de los cuerpos. Sueli nos comenta que “[los textos] representan un trayecto y un diálogo de muchas voces. Un trayecto que tuvo su mayor esfuerzo en la búsqueda de la articulación entre la escena y la escritura dramatúrgica. Un diálogo de muchas voces porque cada pasaje de los textos aquí presentados está contaminado por las identidades y los cuerpos de los actores de la CiaSenhas”. Todas las dramaturgias de Sueli Araújo fueron escritas para ser puestas en escena por ella con los actores de la compañía.

Al escribir sobre el trabajo de CiaSenhas y Sueli Araújo en el libro À sombra do vampiro: 25 anos de teatro de grupo em Curitiba –A la sombra del vampiro: 25 años de teatro de grupo en Curitiba–, recurrí a bibliografías que pudieran dar cuenta del acontecimiento presente que producen los espectáculos de la compañía. Llamé “dramaturgia de la mirada” a la herramienta que estructura los espectáculos, acontecimientos llenos de corporeidad, de experiencia, de lo real. 

La investigadora y periodista Luciana Romagnolli escribe sobre el trabajo de la CiaSenhas de Teatro en su tesis doctoral Dramaturgias Conviviais: formas para a experiência do comum –Dramaturgias convivenciales: formas para la experiencia de lo común–. En este estudio, Romagnolli refuerza, a partir del análisis de la obra Os pálidos, la construcción dramatúrgica y escénica que lleva el acontecimiento a una intensificación de la relación entre espectadores y actores. En su análisis, la noción de construcción dramatúrgica compartida con la creación escénica se hace aún más evidente, el espacio inmerso y las relaciones creadas en él son tan o más importantes que la narrativa textual construida por Sueli. 

Sin embargo, termino esta reflexión afirmando que, recurriendo a Hans Gumbrecht, hay un efecto de sentido que mantiene las obras de Sueli en un terreno completamente palpable. Creo que es la dramaturgia la que garantiza este efecto, los personajes (tan arquitectónicos), las situaciones (que son tan reales que magnifican la ficción) y los diálogos (extremadamente cotidianos), que hacen que las obras tengan potencias que ora nos invitan, ora nos expulsan de la producción de sentido, de la ficción. Las dramaturgias de Sueli son la base para que los cuerpos de los actores puedan volar en el escenario, y la ficción que allí se presenta nos revela lo más importante en una obra de arte: la naturaleza excesivamente humana de las relaciones.

(Lígia Souza Oliveira)



ESCENA 6

(toda la escena prevé la inclusión del público)

VALE. ¡ENTONCES SOMOS!

VENGA, YA ES HORA DE DECIR QUE TODO ESO FUE PLANEADO.

(incluye el público)

TODO PLANEADO PARA QUE VINIERAIS AQUÍ.

LOS CARTELES, LA RADIO, LA PUBLICIDAD. INCLUSO SALIÓ EN EL PERIÓDICO.

TODO ESTABA PLANEADO PARA QUE VINIERAIS AQUÍ.

(hacia el público) ¿TE ACUERDAS CUANDO TE HE DICHO QUE SABÍA QUE VENÍAS? 

¡FUE TODO PLANEADO!

(hacia el público) CUANDO TE HE DICHO QUE QUERÍA QUE TE QUEDARAS CONMIGO.

¡FUE TODO PLANEADO!

¿Y SABES POR QUÉ?

PORQUE TENEMOS QUE PREGUNTAROS ALGO

ALGO MUY IMPORTANTE.

PREGUNTAROS A LOS QUE ESTÁIS AQUÍ. NO A ESOS OTROS DE AHÍ FUERA.

SINO A VOSOTROS.

POR ESO ESTE PEQUEÑO COLCHÓN DE AIRE, PARA QUE EL ENTORNO SEA MÁS ACOGEDOR,

TODAS ESTAS PLANTAS, PARA CREAR UNA IDEA DE VIDA Y DE MEDIO AMBIENTE.

TODO MUY ÍNTIMO.

TENÍA MUCHAS DUDAS SOBRE SI DEBÍAMOS HACER ESTO.

¿ABRIRSE TANTO?

PERO TÚ ESTUVISTE DE ACUERDO.

SÍ.

(incluye el público)

HAN VENIDO AQUÍ.

¡ESTÁIS AQUÍ!

NECESITAMOS APOYO INCONDICIONAL.

¿QUIÉN VA A PREGUNTAR?

SERÁ MEJOR QUE LO PREGUNTES PRONTO, PORQUE LA PRINCESA ESTÁ A PUNTO DE CONVERTIRSE EN CALABAZA.

¡ALGO TIENE QUE PASAR AQUÍ! POR ESO HEMOS ABIERTO ESTA BRECHA RÁPIDA

¡ES REALMENTE URGENTE!

TIENE QUE SER PRONTO PORQUE...

A PARTIR DE AHORA TENEMOS 70 PALABRAS QUE SON NUESTRAS DE VERDAD, NUESTRAS

VERDADERAMENTE NUESTRAS PARA HABLAR CON VOSOTROS.

AYUDA, SI EL MUNDO SIGUE ASÍ, ¡ME MORIRÉ!

¡NO VALE LA PENA!

YA SE FUERON NUEVE DE NUESTRAS PALABRAS.

(incluye el público)

ALGUIEN PUEDE RESPONDERNOS...

SÓLO QUEDAN 56.

¿RESPONDER? ¿PUEDE ALGUIEN?

RESPONDER SOBRE CUÁNDO VAMOS A HABLAR DE NUESTRO ESPÍRITU CONSERVADOR, SOBRE

¿NUESTRA BRUTALIDAD MACHISTA?

QUE PUEDE RESPONDER CUÁNTO TIEMPO MÁS VAMOS A CALLARNOS SOBRE NUESTRA CORRUPCIÓN

¿MASIVA, POP, TROPICAL Y TRADICIONAL?

SÓLO NOS QUEDAN 23 PALABRITAS

PUEDE ALGUIEN DECIRNOS CUÁNDO VAMOS A TRATAR A NUESTRA GINGA DE PERVERSIDADES

VERBALES.

Y ASESINATOS CORDIALES.

¡FIN DE LA BRECHA!

¿CUÁNDO VAMOS A HABLAR DE TODO LO QUE SUPONÍAMOS NO SER?

PAUSA

¡ES INSOPORTABLE! ¡SIMPLEMENTE INSOPORTABLE!

PAUSA

NADA ME PERTURBA.

DE AQUÍ NO SALGO. NADIE PUEDE SACARME DE AQUÍ.

(incluye el público) POR FAVOR.

HABLEMOS DE BANALIDAD.

SOLO BANALIDAD. ¡POR FAVOR!

HABLEMOS DE LAS INSIGNIFICANCIAS,

AUSENCIAS DE IMPORTANCIA,

HABLEMOS DE LOS GARABATOS.

NO DE CHORRADAS. ¡POR FAVOR!

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA,

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA,

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA,

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA,

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA,

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA,

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA,

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA,

SÓLO BLA-BLA-BLA, BLA-BLA-BLA.

(Fragmento de Os pálidos –Los pálidos–)